苦难幸存者 画坛窑洞人——读彦涵彩墨画的思考

二十世纪九十年代，江苏美术出版社曾出版《中国现代美术家研究丛书·江苏系列》十卷本，介绍江苏十位现代美术家，其中有吕凤子、颜文樑、徐悲鸿、刘海粟、陈之佛、钱松嵒、傅抱石、庞薰琹、李可染（按年龄排序）这些驰誉海内外的名家巨匠，还有出生连云港的彦涵。这本《彦涵研究》详尽介绍了彦涵的人生历程和艺术成就。

彦涵的人生历程，按彦涵自己话，“一辈子很多方面不自由，甚或受迫害”。民族存亡之际，彦涵迎着抗日的烽火奔赴延安解放区，自我选择极其艰苦的曲折人生。“反右”“文革”期间，彦涵饱受政治迫害和人生冲击，二十多年被迫承受苦难岁月。当然，彦涵都坚强地挺了过来，堪为“幸存者”，并“总是站在浪头险滩中充当保守势力的叛逆者”，进而“衰年变法”，成为“超越同时代人的老延安”艺术家。所以，彦涵将自己的传记取名《感谢苦难》。

从地域文化看，在彦涵的同辈人中，以江苏美术领域参照，徐州有李可染、苏州有吴作人、无锡有吴冠中、南通有尤无曲这些艺术巨匠，彦涵与他们都是足以载入中国现代美术史的光耀千秋人物。从当代美术看，彦涵与吴冠中都属于主张改革传统绘画的艺术家，他们融合中西艺术，将西画光色与中国画的工具、材料、意韵揉在一起，写意中注入抽象，推出具有开创性的新国画；彦涵与黄永玉一样是属于美术界少有的多才多艺型艺术家，他们都精通木刻版画、油画、连环画、插图、装帧艺术……而且他们最终都走向具有开创性、挑战性的新国画的彩墨画创作。

所以，彦涵艺术的文化意义在中国现代美术史上是具有深远影响的，其价值还需美术界积极地思考与研究；在连云港的地方文化研究中亦是值得备受关注的名人课题，是足以让连云港文化大放异彩的文化名人。

彦涵作为“中国木刻大师”，他的名字早已载入光辉的中国版画史册。但他具有抽象意味的彩墨画，更是被国外一些内行的艺术家及收藏家看好。“彦涵的彩墨画，不是一般意义的中国画，它是一种具有强烈时代特色的、写意的、半抽象及至抽象的画作”。有入说看彦涵的画，“就像看新潮美术中年青人的画”。彦涵对自己的彩墨画很有自信，“我不同意越有民族性就越有世界性，我强调世界性，要让世界人民喜欢我的画”。

“幸存者”自己有过一段真诚的自白，是在家乡连云港市“彦涵美术馆”落成大典的发言稿中，“我作为一个革命的幸存者，把我生活的伟大时代的某些侧面，以绘画的形式反映出来。如果能得到现在和后来人们，从我的画面上重睹历史风云和社会主义建设时期的丰采，以及艺术上的求新拓展而引起思索、理解的话，那是我最大的愿望”。

彦涵的彩墨画中经常会钤上一方“窑洞人”闲印，它凝聚着一个革命画家深厚的情感。彦涵住过窑洞，传承着延安的精神，这种精神已与彦涵的艺术生命融为一体，并使彦涵具有强烈个性的艺术作品，在艺苑里、在中国美术史上焕发出自己的艺术光芒！

相关资料：

彦  涵 (1916.07.23～2011.09.26)，江苏连云港人，艺术教育家，版画家。中华人民共和国成立后，历任中央美术学院华东分院（现中国美术学院）、中央美术学院、北京艺术学院教授，中国文联第四届委员，中国美协第二届理事、第三届常务理事、书记处书记，中国版画家协会副主席。著有《彦涵版画集》《彦涵画辑》《彦池插图木刻选集》等。

1941年，被晋冀鲁豫边区“文联”授予版画一等奖。

1952年，中央文化部授予新年画创作“二等奖”。

1952-1984年，先后荣获美术创作多次奖项。

1974年-1984年，先后四次获文学与版画创作的“荣誉奖”、“优秀奖”、“铜质奖章”。

1985年，北京市文艺工作者表彰大会授予“表彰证书”。

1991年，中国美协和版画协会授予“杰出贡献奖”。

1994年，“彦涵美术馆”在他的家乡江苏省连云港市建立。

2001年，中国文联和美协授予“金彩奖、成就奖”。

2003年，文化部授予“造型艺术成就奖”。

2004年，被文化部、中国文联授予“造型表演艺术创作研究成就奖”。

2005年7月，中国美术馆举办《彦涵艺术研究展—90岁回顾》，随后又在中央美术学院美术馆、炎黄艺术馆、中国美术学院美术馆、深圳何香凝美术馆、深圳大学展览馆、南京美术馆展出了《彦涵艺术研究展》。

曾于国内举行20多次个人国画、油画、版画展览。曾于法、德、美、日、菲、韩等国举行个人展览。

绘画作品多被俄、美、英、法、德、菲、意、瑞、朝、以、澳、日等国和国内一些著名美术馆、博物馆、高等美术学院以及收藏家收藏。